文化产业运营（文化产业运营模式）

cy2年前 (2022-12-06)运营咨询67

本文目录一览：

1、广州天河文化产业运营企业是国企吗
2、传统文化产业发展前景
3、中国传媒大学的文化产业管理专业怎么样啊。。
4、文化产业管理是什么?
5、影视文化产业现有的影视城运作模式有哪些？
6、文化产业中运营策划做得最好的品牌和最差的品牌

广州天河文化产业运营企业是国企吗

是。国有属于国企文化产业运营，搜索广州天河文化产业运营企业得知文化产业运营，是一家国有企业。广州文化产业运营管理有限公司，成立于2022年，位于广东省广州市，是一家以从事娱乐业为主文化产业运营的企业。

传统文化产业发展前景

2017年4月文化产业运营，文化部印发《文化部“十三五”时期文化产业发展规划》。《发展规划》指出文化产业运营，到2020年，文化产业整体实力和竞争力明显增强，文化产业成为国民经济支柱性产业；现代文化产业体系和现代文化市场体系更加完善，文化产业结构布局不断优化，文化产业对相关产业的带动和提升作用充分发挥；“十三五”期间，培育一批具有核心竞争力的文化企业，打造一批具有较强影响力的文化产品和品牌，支持实施一批具有较强带动作用的重点文化产业项目，创建一批具有显著示范效应的国家级文化产业园区等。

2018年4月，国家统计局颁布了新修订的《文化及相关产业分类（2018）》，并发文要求文化主管部门和各地区的统计部门认真贯彻执行这一统计分类标准。新分类是在已有分类基础上进行的再次修订，并从2017年统计年报和2018年定期统计报表开始实施。与《文化及相关产业分类（2012）》相比，本次修订变化突出表现在以下三个方面：一是新增设了分类编码，将文化及相关产业划分为三层，层次和编码简洁明了；二是新增加了符合文化及相关产业定义的活动小类，其中包括了互联网文化娱乐平台、观光旅游航空服务、娱乐用智能无人飞行器制造、可穿戴文化设备和其他智能文化消费设备制造等文化新业态；三是重点调整了分类的类别结构。分类的修订吸收了近年来文化体制改革的有关成果，突出了文化核心领域内容，体现了文化生产活动的特点，类别结构设置符合我国文化改革和发展管理的现实需要和认知习惯。随着新分类标准的实施，国家统计局将进一步加强文化产业统计工作，提高统计数据的权威性和政府统计的公信力，实现新时代新形势下对统计工作的新要求，为深化文化体制改革提供有力的统计保障，为推进文化产业快速发展和社会主义文化繁荣兴盛提供优质的统计服务。

（二）文化和旅游部成立，将助力文化旅游产业整体发展

2018年3月，国务院机构改革方案公布。根据方案及说明，文化部和国家旅游局的职责整合，将组建文化和旅游部，作为国务院的组成部门，不再保留文化部和国家旅游局。文化和旅游部的组建，将文化工作与旅游工作进行更紧密的结合，既符合二者内在属性的关联，又把握了当下消费升级的内在需求；能够解决旅游开发当中的痛点，对发展优质旅游、全域旅游以及打造超级旅游IP具有重要意义。

文化和旅游部的组建对发展全域旅游、乡村旅游、优质旅游，整合文化、旅游资源，是很大的利好。国内越来越多的大型企业进军文旅产业，特色小镇、全域旅游、田园综合体、养生度假等等主题类型层出不穷。国内文旅产业的发展已初具规模，此次文化和旅游部的组建，将有助于加大文化产业挖掘力度，推动更多旅游企业在打造旅游硬件项目的同时，加入更多文化内涵，从而助力文化旅游产业整体发展。

（三）文化市场潜力巨大

文化产业的突飞猛进，是中国经济社会快速发展的必然结果。经济社会发展在先，文化产业发展在后，这正是经济发展的规律。国际上一般认为，当人均GDP达到3000美元以上时，文化消费需求便开始大幅增长，而中国目前人均GDP已超过8000美元，中国文化消费的高峰期已经来临。

由于中国经济长期落后于西方国家，文化产业也一直被西方国家所主导，中国文化产品的供给长期处于短缺状态。在一些文化产业发达的国家，其产值在国内生产总值中所占比例一般高达18-25%，而目前中国这一比例还不足8%。

落后意味着潜力，中国文化产业的前景是美好的，其释放的商机将是任何国家无法比拟的。随着中国经济的快速发展，在人们的基本物质需求日益得到满足后，精神文化需求必然快速增长。

（四）文化与消费行为

随着市场消费水平与结构不断提升，文化对消费行为的影响持续增强，消费者在消费过程中除了满足基础需求外，对能打动心智的文化需求逐步提升。企业将文化赋予产品之上，通过文化影响消费者心智，让消费者更加认同文化接受产品，最终形成消费。未来文化企业跟消费者之间逐渐在文化端形成心智闭环和在产品端形成商业闭环，消费者将要求文化企业提供丰富的娱乐内容、产品及消费体验。

二、不利因素

（一）竞争格局

文化产业投资已趋于理性，有助于促进文化产业向更健康、全面的方向发展，不过精品IP内容作为文化产业的重点，依然是行业追逐的焦点，未来文化企业在精品IP的创作与争夺上将更加激烈。

随着文化产业跨界开发的运作模式逐渐完善，优势文化企业以制作方、投资方、运营方等多重角色深度介入IP经营的全产业运作，将产业上下游全链路和跨产业壁垒打通，实现IP最大产业价值。这要求文化企业必须具备持续创作精品IP和全产业链运营能力，以引领产业变革发展。

（二）文化资源未得到有效利用

我国有极为丰富的文化资源，历史文化资源方面，重要历史人物、重大历史事件不胜枚举。民族文化资源方面，56个民族的民族文化资源多姿多彩，极为丰富。现代文化资源方面，在20世纪，中国在政治上经历了帝制、总统制、共和制，在经济上发生了从小农经济、计划经济到市场经济的巨大转型，在文化上则是各种社会思潮、思想流派异彩纷呈。但是这些丰富的文化资源很少得到有效的开发和利用。例如《花木兰》故事，在国内并未得到充分利用，而被好莱坞加工成动画片，在世界范围内取得了票房丰收。如何利用这些文化资源，将会影响我国文化产业未来的发展。

中国传媒大学的文化产业管理专业怎么样啊。。

文化产业管理

【包含两个专业方向：文化产业管理(影视制片管理方向)、文化产业管理(文化经纪方向)】

文化产业管理专业学生一年级打通培养，不分专业和方向、统一授课，强调通识教育和基础知识学习。从第三学年开始，再根据学生自己的兴趣和在学习过程中对专业和方向的理解，自行选择细分专业和方向，然后分专业方向培养。

文化产业管理(影视制片管理方向)【普通类本科】

本专业培养目标为：面向文化产业相关领域的政府管理部门、传媒机构和影视制作公司等企事业单位培养具有良好的文化艺术素质，掌握文化产业及其产品的经营特点和运作规律,具备现代管理、经济和文化政策法规的理论基础以及文化产业项目的专业运作技能，能在文化产业、媒体及政府相关部门从事文化艺术管理、文化产业运营、传媒管理、项目策划执行和国际文化传播等工作的高级复合型专门人才。2010年我校文化产业管理专业获批为“国家级高等学校特色专业建设点” 和“北京市高等学校特色专业建设点”。

文化产业管理专业的影视制片管理方向，建设历史已有13年。本方向特别注重培养学生从事影视节目策划、制作、运营管理、发行营销等方面的专业技能，以适应我国快速发展的影视产业对管理型人才的需求。本方向学生在校修习的主要课程为：管理学原理、经济学原理、传播学原理、财务管理、人力资源管理、创意经济、文化产业项目管理、文化产品创意与营销、影视艺术基础、影视制作、电视节目策划、影视剧制片管理、电视栏目制片管理、电视节目市场研究、大型活动策划与运营、纪录片创作。大学毕业后，学生将被授予管理学学士学位。

目前我们的本科毕业生已经活跃在文化产业领域的多个行业中，不少人已经踏上领导岗位，也有人创办了自己的文化公司。在中影集团、中国国际电视总公司、中央电视台、北京电视台、凤凰卫视、新浪传媒、百度传媒、国家大剧院、空政电视剧艺术中心、中国广播电视出版社、光线传媒、江苏广播电视集团、湖北电视台、河南电视台、成都电视台等单位，我们的毕业生受到普遍好评。

目前我校文化产业管理专业共有教师17人，年龄在35-40岁之间的青年教师占70%，有50%的教师拥有博士学位，25%的教师正在攻读博士学位。除了专业教师，我们也从行业内聘请了一批知名专家担任兼职教授的工作，包括：文化部市场司副司长张新建;文化部产业司司长刘玉珠;人民日报副总编马利;中国电视制片委员会的秘书长张明智、副秘书长于朴;中央电视台电影频道艺术总监柳城、北京电视艺术中心制片人郑晓龙、河南影视集团总裁李欣等。

修业四年，授予管理学学士学位

文化产业管理(文化经纪方向)【普通类本科】

文化产业管理专业的文化经纪方向，建设历史已有8年。本方向特别注重培养学生在影视娱乐、会展活动、艺术品投资等各类文化经济领域从事文化经纪活动的专业技能，以满足我国文化产业大发展对专业经纪人才的需求。本方向学生在校修习的主要课程为：管理学原理、经济学原理、传播学原理、财务管理、人力资源管理、创意经济、文化产业项目管理、文化产品创意与营销、影视艺术基础、影视制作、大型活动策划与运营、文化经纪实务、明星产业与演艺经纪、艺术品市场、文化场馆经营与管理、中国传统曲艺赏析与演出经营等。大学毕业后，学生将被授予管理学学士学位。

修业四年，授予管理学学士学位

文化产业管理是什么?

文化产业管理主要研究管理学、经济学、文化学等方面的。

基本知识和技能，涉及文化旅游、广播影视、新闻出版、文物遗产、工艺美术、体育娱乐、动漫音乐等多个领域，探讨文化产业中企业的盈利方法及其模式，进行文化经营管理等。例如：电影、电视剧的制片、发行，图书、报刊的印刷、销售等。

影视文化产业现有的影视城运作模式有哪些？

影视城作为影视文化产业发展的必然产物，仅靠做影视拍摄基地是很难生存的，影视城需要与各种旅游形式或是经营模式实现对接。比如在产品形式上有国外盛行的主题乐园和产业集聚区模式，在运营管理上有成功的连锁和移动模式。

1、主题乐园模式

十多年前，伴随着理论界一场旅游资源能否移动(复制)的学术讨论，上百个旅游主题公园走到游客面前。伴随影视城的游乐化经营，影视城作为主题公园的一种，以影视为主题的游乐化设计是其发展的必然趋势，因此，可应用主题乐园的运营模式。按客源市场分，主题乐园可分为目的地和地区性两大类，前者是指一些知名度很大，有很强吸引力，能吸引外国游客将其作为度假或旅游目的地；而后者则是当地和周边地区游客经常光顾的景点。影视城可根据自身的市场定位，选择不同的经营模式。

2、产业集聚模式

影视是一个产业，如果影视城能够以低廉的成本和优质的服务吸引剧组，通过打造知名影视制作，吸引游客、追星族、群体演员、演艺人员等，带动旅游业发展，进而又反哺影视制作，并带动会展业、演艺培训等其他行业的发展，就会创造出一条多元化盈利的路子。

3、连锁经营模式

连锁经营作为一种现代的企业组织形态和经营制度，已被各行各业广泛采用。连锁经营，能够对供应商、渠道、产业链、人才培养交流以及综合应用等方面进行统一管理，从而降低营运成本、提高综合竞争力。影视城如连续续盈利并积累丰富的运作经验，将给连锁化经营以物质支持和智力支持，而连锁化将打造使其迅速成为中国影视旅游巨头，让其他同行更难比拟，其整体实力将超过市场跟随者甚远。

4、移动模式

影视城的建设与所在区域的文化背景、地理条件相关性较小，因此，部分固定建筑较少的影视城可采用类似于“环球嘉年华”的巡回移动模式。将主题演出、电影主题游乐、深度影视体验等活动以巡回移动模式呈现给不同地域的游客。

文化产业运营（文化产业运营模式）